新しい友達が出来た。

心のモヤモヤを吐き出すイラスト説明系連載☆

ヴォーカル田中れいなによるイラストと、ギター魚住有希の文章による日々思うあれやこれや。

夜の本気ダンス ドラムの鈴鹿秋斗が、対バン相手の似顔絵を描きます。

普段日常の中でふと感じてしまった事をふわふわと綴ってゆきます。

苦手科目は国語。そんなふたりが漢字を好き勝手に組み合わせて四字熟語を自作。デザインソフト「イラストレーター」を使って説明画も描いちゃいます。さらに、WEBではその四字熟語をテーマにした歌を作って公開していきます!!

私の心にひっかかって、揺らしていく、そんな唄たち。リンクする想いや情景を絵にしてお送りします。

気になる言葉は、木になる言ノ葉。1つの「言葉」が1つの意味だけじゃない、そんな言葉の面白さをグラフィックスや写真と一緒に書いていけたらと思います。

唄では表現し切れない、濡れ出る世界観を絵に納める。この連載では、自分の内面を改めて見直すという意味も込めて、見てくれる皆様に敢えて絵の解説をしてみようと思う。

　メジャーデビュー後初のツアーもいよいよ後半戦。台風の影響による豪雨日だった原宿アストロホール公演は、そんな悪天候にもかかわらず“みんなよく辿り着いたね！”とMCで田中れいな（Vo）が言うほどの満員御礼状態。ツアー毎に新曲を披露するのが定番化しているが、この日は田中れいなと岡田万里奈のヴォーカルふたりが揃いの振り付けで歌う明るいロックナンバー「渚のシチュエーション」、サビの“おこ！”のところで拳を頭に持っていくプンプンポーズがかわいい「激おこ！な出来事」を本編で披露し、アンコールではギターリフが印象的な艶っぽい楽曲「カレーライス」をパフォーマンス。これまで魚住有希と宮澤茉凜の洋楽寄りでヘビーなギタープレイがサウンドの特長のひとつだったLoVendoЯだが、この3曲の新曲や本編最後で演奏されたメジャーデビューシングルのファンクナンバー「普通の私ガンバレ！」など、インディーズ時代にはなかったポップな楽曲が増えたことでギタープレイヤーとしてのライヴの観せ方にも幅の広がりが感じ取れた。また、ヴォーカリストふたりのソロパートでは前回のツアーでも歌われたオリジナル曲をそれぞれが熱唱。「相思相愛」で圧倒的なアイドル力を見せつけた田中のキュートな歌声や、「洗脳」での強く芯のある岡田の歌力を聴いてこのふたりの個性的な歌声があるからこそのLoVendoЯだとも改めて思わされた。“ライヴを重ねる度に上書きされてるよね”とアンコール時に宮澤が語っていたが、バンドとして4人が新たなフェーズへの階段を一歩ずつ登っているように感じられたライヴだった。

　LOUDNESSが世界展開するきっかけとなった歴史的名盤『THUNDER IN THE EAST』が発表されて、今年で30年。その節目に開催された本メモリアルツアーの第1部では、同作を完全再現！　しかも、ステージに登場したメンバーは当時を彷彿させる衣装というサプライズ付きだ。もちろん、“完全再現”と言っても世界を相手に闘ってきた30年というキャリアがあるだけに、二井原実（Vo）の熟成したヴォーカリゼーションを含め、サウンドの持つ深みや重み、破壊力が断然違う。幾度となく聴いてきた名盤の収録曲が記憶のもの以上の迫力で…それもアルバムの曲順通りとなれば、会場を埋めるファンの興奮度が1曲目「Crazy Night」のMAXだったのは当然のことだろう。

人の心に寄り添う詞と自然を感じる豊かなメロディーで独自の世界を構築し、セルフプロデュースで活動するシンガーソングライター藤原マリア。9月16日にリリースした初の全国流通盤アルバム『Innocence』について話を訊いた。 取材：桂泉晴名

　新たなスタートへの熱い気迫が豪雨を吹き飛ばし、ファンとの強い絆を見せつけた。アンティック-珈琲店-の記念すべきメジャー初ライヴは、みく（Vo）の“声をよこせ！”という号令で勢い良く幕開け。野外の風にも流されない芯の太いロックサウンドと抜けの良いヴォーカルは驚くほどに逞しく、レインコートを着たカフェっ仔たちも全力で拳を振り上げて雨を弾く。途中、ゆうき（Key）が前方に飛び出してファンと一緒にメドレーを踊ったりと、彼らならではの愛らしい一面も見せつつ、もっとも強烈だったのは“今の俺たちには野望しかない。俺たちなら絶対できる！”“約束する。もっと大きな景色を見せていきます”等、歌詞と完全にリンクしたメッセージ。発売直後のデビュー曲「千年DIVE!!!!!」では場内が一斉にタオルを振って、アンカフェの夢と希望を大空にブチあげた。

　UVERworldのアニバーサリーライヴ2日目。TAKUYA∞（Vo）はMCで“精神的にも身体的にも、充実した状態でこのステージに立てていることを感謝します”と語った。「LIMITLESS」「PRAYING RUN」「ナノ・セカンド」…さまざまな曲で、客席から大合唱が起こる。拳を上げて叫びながら歌う人、目をつむって祈るように声を出す人。そんな観客の姿を見ていると、ライヴ後半で歌われた「僕の言葉ではない これは僕達の言葉」のタイトルのように、UVERworldの曲は“会場にいる人みんなの言葉”だということを肌で感じた。一方、自分の意思を貫くことの重要性を歌った「誰が言った」では、最後にワルツのメロディーになるところでいきなりTAKUYA∞と信人（Ba）がダンスを踊りポーズを決めて、会場から大爆笑を誘う場面も。こういった遊び心を入れてくるのもUVERworldらしいところ。今回は彼らにとって節目を記念したライヴだが、演奏されたのは、ほぼ2010年以降の楽曲だった。それについてTAKUYA∞は“過去の曲に頼らず、今の自分たちで戦っていたいんだ”と説明する。彼の言う通り、演奏も詞もますます研ぎ澄まされた6人を見ていると、“今”のUVERworldを体感できたことが、積み重ねてきた歴史を何よりも証明している。さらにTAKUYA∞は“近い将来、今の俺たちが昔の曲をやったらこうなるよ、というライヴをやる”と宣言。会場からはひと際大きな歓声が上がったことは言うまでもない。ライヴのラストを飾ったのは、本当に大切な夜にしかやらないという「MONDO PIECE」。仲間を想う歌詞を噛み締めながら聴く…。彼らと一緒の時代を過ごせることを、改めて嬉しく思うステージだった。

　8月にリリースしたニューアルバム『ﾆｼｭﾀﾘ』を引っ提げての全国ツアー最終日。序盤のMCでインザーギ（Vo）が“このツアー、ほんとに良かったから、今日は一番良かったと思える日にしたい”と語った通り、そのパフォーマンスの端々から特別な想いを感じることのできたステージだった。ギターの涼平が夢で見た物語をもとに作られたという『ﾆｼｭﾀﾘ』はストーリー性の高いコンセプチュアルな作品だけに、ライヴもヘヴィな「ｻﾞﾌｧｰｽﾄﾆﾑﾊﾞｽ」から突き抜けるサウンドがさわやかな「ｽﾉｳｨﾌﾞﾙｰ」へと、アルバムと同じ並びで幕開け。打ち込みビートに手拍子が沸く「ﾀｲﾀﾞﾙﾋﾟﾝｸ」など、ダンサブルなナンバーでは青にピンクに光る指輪がフロアーで数多煌き、涼平もニコニコしながらスカートを揺らす反面、ピアノが導くバラード「とても小さくて、きっともう見えない。」ではインザーギの悲痛なヴォーカルが胸に刺さる。さらに、同曲の歌詞にも登場する「ｴｲﾝｼｬﾝﾄｿﾝｸﾞ」では、なんと音源でメインヴォーカルを務めていたジャズシンガー・Ryu Mihoがサプライズ登場。彼女が放つ透き通った歌声のもと、赤く染まる空間にローな演奏が地を這い、一転、光も音も青い世界に抜けてゆくさまは実にファンタスティックで、アルバムの持つ摩訶不思議なムードを見事に体現してみせた。続く「かごめかごめ in TOKYO Night」でもインザーギが彼女とのお洒落なツインヴォーカルを聴かせると一転、台風直下の天気にちなんで“もう雨で濡れてビショビショ？　安心してください。もっと濡れますから”と、ヘッドバンギングと拳が吹き荒れるパートへ。中でも神秘的な女性コーラスに涼平が笑顔で手拍子する一方、ポーカーフェイスのGouが6弦ベースで重低音を轟かせる「fish tank」の変則的なアプローチには、彼らの究極にハイブリッドな特性を知ることもできた。

ASAGI（Vo）の顎関節症で活動休止を余儀なくされたDが最新シングル「HAPPY UNBIRTHDAY」を携えて復活！　バンド史上屈指の開放感を持った今作に込められた思いをASAGIとTsunehito（Ba）に訊いた。 取材：帆苅智之

声優、役者、アーティストとマルチな才能を発揮する宮野真守から、約2年振りのアルバムが到着。“FRONTIER”というタイトルが表す通り、集大成ではなく新天地を求めた彼の最新型は、数々の出会いと発見がもたらした逞しさと洗練さに満ちている。 取材：清水素子

　伝えたいことがあるならはっきりと言葉にして伝えなきゃいけないという、当たり前なんだけど忘れがちと言うか、ついつい逃げ腰になりがちなことを、「変わらない空」を作りながら今一度噛みしめたせいなのか、伝えたいという彼らの想いは、ますます強いものになってきたようだ。

　豪華アーティストたちとのセッションを果たしたミニアルバム『K⁵（Kの累乗）』に伴うワンマンで、自身初のZepp Tokyo公演。ステージにはそのジャケ写同様、たくさんのシンバルがオブジェとして飾られている。まずは、シシド・カフカのドラムソロと渡辺俊美が手がけた「くだらない世の中で」でロッキンな先制パンチが決まる。生本直毅（Gu）、安達貴史（Ba）、奥野真哉（Key）、カメダ タク（Key）による鉄壁サポートの中、カフカは歌とドラムを全力でこなし、フォトジェニックなプレイでも魅了。演奏が終われば気のいいMCで楽しませ、次の曲のスイッチまでほぼ自分で入れるのだからすごい。プリッツのCMでお馴染み「Hunger×Anger」では、“聞こえない”“もっともっと！”と合いの手を煽る場面も。

　“春に行なったツアーは、ひとりひとりが役を演じてひとつの作品を披露するかたちだったのが、今回はライヴ感のある、8号車と作り上げるライヴ。おかげで、改めて8号車のみんなのパワーを感じました”