取材:高木智史

取材：道明利友

シングル「Shout Aloud！／Beat Flash」が大好評のPOLYSICSが、シングル「Young OH! OH!」をリリース。カッコ良くて変態チックなこの曲は、POLYSICSのド真ん中！ 夏はフェスでもブッ飛ばします!!ハヤシ(Gu&Vo&Pro)に直撃！ 取材：フジジュン

取材：高橋美穂

取材：宮本英夫

取材：岡本 明

取材:榑林史章

マニックス、ベン・フォールズなどの洋楽勢、ストレイテナー、the HIATUSら日本ロックの精鋭に加え、邦楽大先輩バンド、スピッツ、ユニコーンまで参加の『NANO-MUGEN FES. 2009』とその企画コンピ盤について、アジカンの4人が全て語る！ 取材：高橋智樹

メジャーデビュー5周年を記念して行なわれた初のホールツアー。最新アルバム『Daisy』同様に、アカペラによる「Daisy」がオープニングを飾ると、じっと聴き入っていた客席を「The life is dramatic」の爽快でアッパーなサウンドが、一瞬にして沸き立たせる。会場の隅々にまで歌を届けようと、ステージ上を行き来するYASUとYU。そんなふたりの気持ちに応えるように、オーディエンスも手を左右に振ったりしながら笑顔を返し、この場にいる者全員が一緒になってライヴというハッピーな空間を作り上げていく。中盤に入ると、そんな客席に対して着席をうながし、ふたりが沖縄出身ということで「涙そうそう」をしっとりと聴かせた。その後も今回のアニバーサリーツアーで初めて歌うという「ラストシーン」、YUがひとりで歌い上げた「Love」、YASUがアコギを弾きながら歌った「ファイト」、CHAGE and ASKAの名曲「LOVE SONG」のカバーが披露され、再び会場が総立ちとなったのは「ロード」から。そして、会場中にピースサインが花咲いた「Travelers Of Life」やビッグヒットナンバー「NO MORE CRY」で盛大に盛り上がり、YASUが“この曲を最後にどうしても持ってきたかった”と想いを語った「ひとりじゃない」で本編を締め括る。 ひとつの節目でもある5周年。その中で発表されたアルバム『Daisy』は、“オリジナリティー”をテーマとしている。当然のように、それは本公演でも垣間見れた。ヴォーカルデュオとして美しい歌声であったり、見事なハーモニーを聴かせるだけでなく、全ての人を巻き込んで“一緒に楽しむ”という気持ちがパフォーマンスに表れていたふたり。観客との間に生まれていたフレンドリーで、アットホームで、ピースフルな一体感というのは、彼らのライヴならではのものだろう。

会場に到着してすぐ沸き起こった“猫ひろし”コール(ゲストの猫ひろしが登場したことによる)。完全に不意を突かれ、その場に立ったまま目の前の光景を観るしかなかった。“ニャー！”からの怒涛のネタ、ネタ、ネタ…で会場は爆笑、失笑に包まれる。やりたい放題で会場を温め(?)、その何分か後、轟音とともにミドリが現る。「ゆきこさん」や「あかん!!」など繰り広げながらも、“席があるところでワンマンをするのは初めてやから、ちょっと緊張してます”と語った後藤まりこ(ギターと歌)。その直後ではステージを降り、観客の輪の中で歌い、“あんたらも緊張しとるな”と声を漏らす。そして、“パンクのライヴ観にきとんやろ。もっとこっちきてええで”と、ぼそりと言うとオーディエンスはみるみるうちにステージ前に駆け寄り、暴れ出す。野音はミドリがライヴを繰り広げるいつものライヴハウスと化した。 完全に状況説明になっているが、僕はここにミドリとは何たるやがあるように思えた。それは奇をてらったわけではなく、純粋にライヴをしようとする気持ちからなのだろうが、ミドリの大きさとかファンの熱意とか、その光景に圧倒されるしかなかった。肉迫していくことで、どんどん生々しいライヴになっていき、後藤はセーラー服を脱ぎ捨て、肌を露にする。そこからの流麗な鍵盤とループドラムが織りなす「swing」では、もう言葉が見つからない。切なくて、美しくて、ゾクゾクしっ放しだった。そんな圧巻の本編後、アンコールでは後藤の呼び込みでクリトリック・リスが大トリに。まさにまさかのタイミング。会場はザワザワ…オープニングからカオス、カオス、カオスの追加公演だった。

放熱量のすさまじさがとにかくもう、尋常ではない。もちろんトータルな流れの中での緩急はしっかりと存在するのだが、その“緩”を担うシーンにおいても漲る気迫が薄まる気配が一切ないほど、高いボルテージが貫かれ続けていた、まるでツアーファイナルの如きライヴ。最新アルバム『monobright two』完成時に桃野陽介(Vo&Gu)が“ただの勃起の歌”と語っていた「踊る脳」を起爆剤に、ロックンロールが謳う“喜怒哀楽”が強靭さを増した音楽的エンターテインメント性をもって次々と炸裂し、実に痛快かつ爽快な時空間を作り上げていく。中盤戦に初期(といっても、彼らの歴史はまだ始まって間もないが)のナンバーをメドレーで披露したのはやや意外ではあったが、新作で早くも第2の黎明期を迎えたこのバンドの現在のアティチュードを音で表現するためには、こういった大胆不敵な攻めは絶対に不可欠だろう。となれば、当然のことながら、新作からのナンバーに対する鍛錬、結実も極めてデカいものに。とりわけ「モーニングスターター」「ヒーローヤング」といった、理論理屈無用の圧倒的な説得力で押しまくる楽曲たちが正統性をたたえて威風堂々と鳴り響いていたことは、素晴らしく感動的だった。“白ポロシャツ×ブラックジーンズ×メガネ”からの脱皮。それは決して形骸的なものではなく、monobrightの進化と変革の体現。そして、この日の一声、一音、一挙手一投足全てから感じられた4人のスケールアップには、さらなる縦横無尽な飛躍への期待も強く抱かせてくれた。さあ、次はなんばHatch、日比谷野音だ！

俺たちが一番楽しんで何が悪い！…気迫に満ちたステージからひしひしとそんな想いが伝わった。今年2月に発売したアルバム『SIX LOGIC』を携え、全国を駆け巡ったツアーのファイナル。ゲストのHOTSQUALL、SHAKALABBITSの2組が熱演を繰り広げ、始まりの時を待つ観客の心をくすぐった。そんな大観衆を前に、“暴れる覚悟はできてるだろうな？”と、TAKEMURA（Vo&Ba）の雄叫びとともに「JET WALK」で本編がスタートすると、瞬時にフロアは戦場と化し、まさしくグッチャグチャ状態。汗にまみれ、押し合いへし合い何のその！　爆音でかき鳴らされる楽曲の数々を丸呑みする勢いの会場。それを受け、さらに加速するSNAIL RAMP。新旧楽しめるセットリストをぶちかまし、踊り狂った一夜を刻んだ。

　デビューからちょうど6年、その軌跡ともいえるセットリストで“6周年ワンマンライブ”が繰り広げられた。60～70年代のルーツロックのDNAを受け継ぎ、それを抜群の演奏力でもって最新型のJ-ROCKに昇華するFUZZY CONTROL。そんな彼らの過去と現在が詰まった新旧さまざまなナンバーが、強靭なグルーヴと最高の笑顔でもってプレイされ、オーディエンスをハッピーに酔わせていく。全力でライヴを楽しんでいる3人が放つ、エネルギーに満ちあふれた感情の塊ようなサウンドが、聴衆を飲み込み、客席を大きく揺らす様は圧巻だ。さらに、アンコールでは新曲「あ・あ・あいやいや・あ・あ！」を披露！　次のステップを踏み出したファジコンの洗練されたロックンロールに観客は弾けるように沸き立ち、終演後には3人の笑顔が会場にいる者全員に派生していた。

ドリカムがデビュー20周年を迎えた。20年といえば、スカートの裾を鉄棒に巻きつけて、パンツ丸出しで逆上がりをしていた小学生が、いわゆる“アラサー”と呼ばれる大人の女性になっている。その間には当然のように、初恋に失恋、片想い、大恋愛、遠距離恋愛、夢の実現、挫折…など、いろいろなことを経験してきたはずだ。ドリカムの20年の軌跡には、まさにそのドラマを描いたような楽曲が並んでいる。本ツアーはタイトルに“20th Anniversary”を掲げていることもあり、そんな数々の楽曲…それもドリカム史上最多の曲数で、なんとオリジナルアルバム15枚から全40曲が披露されたのだった。 1万2000人の大歓声の中、登場した吉田美和（Vo）＆中村正人（Ba）。会場を揺るがすような歓喜の声を、吉田のヴォーカルが瞬時に静めてしまう。やさしくて深みのある歌声が聴く者を包み込み、代々木競技場第一体育館の広い空間を自分たちのものに変えてしまった瞬間だ。そして、最新アルバム『DO YOU DREAMS COME TRUE？』の楽曲を中心に、冒頭で述べたように20年のヒストリーを彩る「決戦は金曜日」などの名曲たちが惜しみなく繰り出されていく。青春期のBGMになっているもの、思い出が詰まっているもの、カラオケの十八番…それぞれの中で捉え方があると思うが、ここにいる者全員が思い思いに、それらの楽曲を満喫していたことは想像するに容易い。 圧倒的なヴォーカリゼーションを聴かせる吉田、6弦ベースを操り安定感のあるグルーヴを生む中村、個性豊かなプレイで鉄壁なサウンドを作り出すYES OF COURSE I DO DREAMS COME TRUE（仕事ですから）ALL STARS。そして、そんなステージから受け取ったエネルギーを何倍にもして返す大合唱の代々木ベイビーズ。その攻防がクライマックスを迎えた頃、吉田が“♪私はまだ歌いたい、踊りたい、そんでもっとぶち切れたい～”と即興で今の気持ちを歌にすると、それに呼応した代々木ベイビーズとともにさらなる山場へと突入し、40曲を熱唱したライヴが大団円を迎えた。 全力で歌い、踊り、笑い、泣く…ドリカムのふたり。この日は東京公演の最終日でも、ましてやツアーファイナルでもないのだが、オーラスを飾ったナンバーで吉田は感極まって涙を見せた。もちろん、観客も一緒に歌い、踊り、笑い、泣いた。だからこそ、両者の間に一体感以上の親密な関係が生まれ、ステージ上にも、客席にも笑顔が咲き乱れたのだ。つまり、それが“ドリする”ということなのだろう。自分の感情に素直になり、胸にあるものを全て開放し、今の瞬間を全力に生きてこそ（表現してこそ）、“ドリしてます？”の問いかけに“してます！”と笑顔で答えられるのである。

質実な日本語詞は一度体内に入ってくると、ブワッと大きな波となり聴き手を浸食する。そんな言葉ひとつひとつを丁寧に印象付けるメロディーと、心地良いサウンドに感奮したミニアルバム『ソライロアワー』を体感できるとあって、開演前から楽しみで仕方なかった。乍東十四雄、tobaccojuiceという個性豊かな2組に続き、いよいよメインアクトのLOVE LOVE LOVEが登場。その場の雰囲気を噛み締めるようにゆったりとした序盤から、徐々に汗をまき散らし、熱を発する姿に興奮しないわけがない。表現力のあるバンドだからこそ、ほとばしる熱量をひしひしと受けながらも、アンコールでは上京した時の心情を描いた切ない楽曲を披露したりと、魅了するだけでなく感情豊かにさせてくれるライヴだった。

約半年振りの東京でのワンマンライヴ。チケットはソールドアウトし、いかにこの日が心待ちにされていたかがうかがえる。ステージを覆う幕にメンバーのシルエットが映し出され、竹森マサユキ（Vo）が高々と拳を突き上げ始まりの時を告げると、躍動的なバンドサウンドが爆発！　カラーボトル史に刻まれるであろうアグレッシブさでの、ロックバンドとしての個性が色濃く打ち出された厳選13曲のフルコース。彼らがさらなる高みを見据えていることがひしひしと伝わってきた。新曲「合鍵」や「サヨナラ」といった情景が目に浮かぶ切ない歌も、ライヴでしか味わえない空気感や振動、熱量のおかげで深い感銘を受けた。9月26日には渋谷CLUB QUATTROでのワンマンライヴも決定し、彼らはさらに勢い付けて駆け上っていくことだろう。

異種格闘技戦となった本イベント。普段では並ぶことのないメンツがずらりと名を連ね、早々に競演を始めた。 まずは、独特のキャラを光らせたAmerican Short Hair。幾度となく変化するメロディーラインに、物語を読み聞かせられているようなドキドキやワクワクが得られた。トップバッターという重圧も彼らには関係なく、我が道を突き進むアメショーのプレイに歓声も高まっていく。続いて、先日リリースしたシングル「少女S」が好調なSCANDALが登場。制服姿のキュートなルックスに騙されることなかれ！　その見た目とは相反し、けたたましいサウンドを轟かせ、等身大の自分たちを歌い、その逞しさすら感じられる彼女たちの姿に会場中が釘付けとなった。ハーモニーを響かせ、しっかりとした骨太ロックを聴かせてくれたのはOCEANLANE。飄々と、しかし熱量の高いパフォーマンスは圧巻だ。演奏が終わった後も彼らに向けられた温かな拍手はなかなか鳴り止まなかった。“アウェイな感じだけど”とMCで漏らしたメレンゲも、ひと度曲が始まれば、優しく会場を包み込み、自分たちの世界を構築する。肩の力が自然と抜けていく、不思議な力を持った楽曲たち、そのひとつひとつを大事に届ける3人に誰もが心奪われるのだった。そして、イベントの最後を飾るはPlastic Tree。今までの出演者とは違った妖艶な雰囲気を醸し出したかと思えば、“AX！”と何度も客席を激しく煽り、攻撃的で凄まじいステージを繰り広げた。 どのバンドにとっても新たな交流の場だった『Fly like an Eagle』は、観客にとっても特別な夜が過ごせたことだろう。

拝啓、映画『フォレスト・ガンプ』を世に残してくれて本当にどうもありがとう。