“私は、私の法律ではない。”“私は、私の奴隷ではない。”“私は、私のジャンルではない。”――開演10分前になると、秋田ひろむ（Vo＆Gu）の肉声、そして風音や重低音とともに、自身の存在意義を訴えるようなメッセージの数々がステージにかかった透過スクリーンへ次々に投映され、そのモノローグはやがて切迫したものとなり、ライヴ本編に向けて緊張感がじわじわと高まっていく。

　SHAKALABBITSのUqui（Vo）とMAH（Dr）によるプロジェクト・Muvidat（ムビダット）が、2ndフルアルバム『VOICES IN MY HEAD』の発売を記念したワンマンライヴを、フラゲ日となる11月23日（火）に東京・渋谷CLUB QUATTROにて行なった。新型コロナウイルスの影響で、Muvidatが有観客ライヴを開催するのは、『Muvidat Fall Tour 2020』以来約1年振り。当日はLINE LIVEでの無料生配信も実施され、述べ4万人もの視聴者が待望のステージを満喫した。

　04 Limited Sazabys（以下、フォーリミ）が“空港”をテーマに据えて地元・愛知県で開催した『YON EXPO’20』に続き、今年も『YON EXPO’21』を開催。単独では初となる千葉・幕張メッセ2デイズで実施され、ファンにはすでにお馴染みである架空の運送会社『Yon Express』をモチーフに掲げて展開！　その最終日となる11⽉28⽇は、映画並みに凝ったオープニングムービーで職場で働くフォーリミの様子を伝えたあと、紗幕にGEN（Vo&Ba）、RYU-TA（Gu&Cho）、HIROKAZ（Gu）、KOUHEI（Dr&Cho）のメンバー4人の影絵が浮かび上がり、「Just」でショーが始まった。まず目を引いたのは巨大倉庫を模した大掛かりなステージセットである。クレーン、コンテナ、ステージ背面と左右にはダンボール箱が山積している。しかし、照明効果でその箱が都会のビル郡のようなお洒落感を醸し出していたから不思議だ。

　北海道出身のハートフルデュオ・consadoが結成5周年記念ワンマン『5th consado onemanlive』を11月21日にYokohama mint hallで開催した。優未とレイナは純白のドレス姿でステージに登場すると、メジャーデビューシングル「candlelight」で幕を開ける。時に向かい合って息を合わせるように歌うふたりのハーモニーがペンライトの揺れる場内に心地良く響き渡り、恋愛ソングをメドレーで届けたあとは、お揃いのカジュアルなニットの服に着替えて、冬の足音が聞こえるこの季節にぴったりのバラードや、ダンスしながら歌うナンバーも披露。ヴォーカルスタイルも含め、バリエーションに富んだ曲たちにconsadoが歩んできたヒストリーが刻まれていた。

　2回のアンコールを含め、2時間にわたって全33曲を演奏したTHE PINBALLS史上最長および、最大キャパのライヴは、これまで筆者が観てきた彼らのライヴの中でベストと言えるものになった。いや、筆者に限らず、本公演を観たファンなら誰しもがTHE PINBALLS史上最高と思ったに違いない。もっとも、活動休止前の最後のライヴなのだから当たり前と言えば、当たり前。彼らだって、それぐらいの覚悟で臨んでいたはずだ。

　諏訪ななかが11月23日、東京・立川ステージガーデンにて『Nanaka Suwa 2ndLIVE ～LIVE FANTASIC＊～』を開催した。諏訪はこの翌日に、“冬”をコンセプトにした2ndミニアルバム『Winter Cocktail』を発売。ライヴではファンへのひと足早いクリスマスプレゼントとして、その収録曲全てが先駆けて披露された。

　今年7月28日に1stアルバム『NATURAL』をリリースし、10月23日から『SHUGO NAKAMURA 1st LIVE TOUR 〜NATURAL〜』へと旅立った仲村宗悟。声優として着実にキャリアを築いてきた彼は2019年10月30日にデビューシングル「Here comes The SUN」をリリースし、シンガーソングライターとしての活動も本格的にスタートさせた。もともとシンガーソングライター志望だっただけに、それが大きな出来事だったことは想像に難くない。ところが、2020年に入ると同時にコロナ禍が起こり、仲村やスタッフが構築していた活動予定は変更せざるを得なくなる。しかし、“これから！”という時期に思うように動けないという苦しい状況に屈することなく音源をリリースし続け、デビューから2年を経て初の全国ツアーを実現させたのだ。仲村自身はもちろん、全国のファンも待ち望んでいたことを証明するように、ライヴには毎回多くのリスナーが集結。11月23日にKT Zepp Yokohamaで開催されたツアーファイナルのチケットは瞬く間に売り切れ、多くのリスナーが仲村の音楽活動に大きな期待を寄せていることを感じさせる中でのアクトとなった。

　超特急が11月23日、結成10周年を記念した公演『BULLET TRAIN 10th Anniversary Super Special Live 「DANCE DANCE DANCE」』の初日をさいたまスーパーアリーナにて迎えた。12月26日の大阪城ホール公演がまだ控えているので、セットリストの詳細が分かる描写、演出の紹介は最小限に留めるが、10年間の軌跡を存分に体感できるライヴであった。

　水瀬いのりが10月17⽇、『Inori Minase LIVE TOUR 2021 HELLO HORIZON』の最終公演として横浜アリーナにてライヴを開催！　そのオンライン配信が11⽉7⽇に行なわれた。元気いっぱいアッパーの「Ready Steady Go!」でライヴの幕を開けると、なんと水瀬はアリーナ席の中央に設けられたセンターステージに登場して観客を湧かせる。“みんなでひとつになりましょう。回して！”とタオルを回す水瀬。観客はタオルやペンライトを回し、最後はタオルを空中に投げてキャッチし、開始早々に会場がひとつになったことは言うまでもない。そこから《久しぶりに会えた君と》という歌詞で再会の喜びを分かち合った「ピュアフレーム」へとつなぎ、サビ前のコーラスを観客が歌うことでお馴染みの「Million Futures」では、みんなの心の声に耳を澄ませるように目を閉じて胸を強く叩く――。

　TrySailが11月13日に東京ガーデンシアターにて『LAWSON presents TrySail Live Tour 2021 "Re Bon Voyage"』を開催した。TrySailと言えば、昨年春にユニット結成5周年を迎え、今年9月には最新アルバム『Re Bon Voyage』を発売。同作を軸とする本ツアーでは、そのタイトルになぞらえ、大きな“リボン”をかけたプレゼントボックスにステージ全体を見立てるなど、彼女たちからの“贈り物”的な側面をライヴで打ち出していた。そんな祝祭感に満ちあふれたステージより、本稿では東京2日目公演の模様を振り返りたい。

　『YUMA UCHIDA LIVE 2021「Equal Sign」』が10月16日と17日に千葉・幕張メッセイベントホールで全4公演開催された。内田のライヴは2020年2月24日に神奈川・パシフィコ横浜国立大ホールで『YUMA UCHIDA 1st LIVE TOUR「OVER THE HORIZON」』追加公演を開催して以来、約1年8カ月振りとなる。最終公演では、最新アルバム『Equal』からの楽曲を中心に全19曲を披露したほか、9thシングルの制作やオフィシャルファンクラブ『Beside YU』の発足を発表。アニメ『この音とまれ！』や『呪術廻戦』などで共演するほかプライベートでも仲の良い榎木淳弥とのドライブ旅を映し出した幕間の映像でも楽しませるなど、自身最大規模の会場で内田と観客がイコールで結ばれた空間になった。

この数年間で“アニソンフェス”という括りのイベントは数えられないほどに増えた。そのぶん、その年の流行歌や若手を主体とした出演者が集結することが多い印象があるが、今回開催された『DIAMOND FES 2021 AUTUMN ANIME SONGS』のような“アニソンの歴史”“レジェンドたちのすごさ”を肌で痛感することができたイベントにはなかなか出会うことはないと思う。

ヒップホップの強豪勢が勢揃いのライヴイベント『DIAMOND FES 2021 AUTUMN HIPHOP ARTIST in Zepp Yokohama』が、11月8日（月）に横浜・KT Zepp Yokohamaにて開催された。ラインナップはNITRO MICROPHONE UNDERGROUND、ラッパ我リヤ、韻踏合組合、餓鬼レンジャー、KEN THE 390という布陣。90年代中盤からフロアを熱くし続ける彼らだけに、個性際立ちまくりのテンションの高いライヴが繰り広げられた。

　“ふわふわ＋ピコピコ”をコンセプトにしたセルフプロデュースプロジェクト・ぽらぽら。が、2021年11月6日に青山月見ル君想フにてワンマンライヴ『Heavenly Moon』を開催した。このライヴは前月にかわさき宙と緑の科学館で開催されたプラネタリウムライヴ『Heavenly Star』と呼応しており、ステージに大きな月を掲げた会場にて、彼女の脳内の世界や趣味嗜好が濃密に繰り広げられた。

　いきなり私事で恐縮だが、自分が最初にTHE MODSのライヴに行ったのは1983年のことである。はっきり覚えているのは、そのコンサートが『写楽』という新進気鋭の月刊写真誌が主催だったか後援だったかについており、そのメディアミックス（その時はそんな言葉も知らなかったとは思うが）の興行スタイルを子供ながらに新しいと感じてワクワクしながら足を運んだこと。そして、その公演はライヴハウスではなく、コンサートホールで行なわれたため、観客がひしめき合った中ではなく、指定された自分の座席で観ざるを得なかったこと。今もそのふたつをよく記憶している。

　当初は8月25日の予定だったが、緊急事態宣言期間の延長により中止になっていたアマアシの「ナツノカゲロウ」リリース記念ワンマンライヴが10月27日、新宿アルタ KeyStudioにて開催された。フロアーに並べられた椅子に座った時、まず目に飛び込んできたのはステージの背景や左右の壁面に投影されていたバンドロゴの大きな文字。どうやらVJの映像とともに繰り広げられるらしく、どのような世界を体感させてくれるのかと期待して待ち構えていると、突然、照明が暗転してSEが流れ始める。ステージ上に置かれた数本のLEDバーライトが点滅して作り上げられた幻想的な空間に夏目龍一（Vo＆Gu）、石黒浩太郎（Ba＆Cho）、横井 亨（Dr＆Cho）が登場し、ドラムスティックのカウントを合図に「非透明」がスタート。疾走感に満ちた爽快なサウンドが広がっていく。互いの奏でるフレーズを緊密に絡み合わせて生み出している3ピースのバンドサウンドはドラマチックで、メンバー全員でハーモニーを響かせる場面も交えた演奏をVJの映像が彩り、楽曲が表現されていく様に胸躍るオープニングだった。

　これまで宮野真守のライヴには幾度となく足を運んできたが、これほどまでに心を動かされた公演は初めてだった。オンライン配信による画面越しの鑑賞でもビシビシと伝わるファンへの愛と、再び出会えた喜び――自分の応援するアーティストが、ここまで誠実に相対してくれるなんて、どれだけファンは幸せ者なのだろうか？　いや、そんな人物のファンになるということ自体、彼らが物事を見抜く正しい眼を持っている証なのだろう。

　オープニングムービーが流れたあと、逆光のライティングに照らされてシルエットを浮かび上がらせたNADiA、TOMOYA、YUYA、NANA。1曲目を飾ったのは「Infinity」だった。歌いながらフォーメーションを変化させて踊る姿が、ステージ上にドラマチックな空間を構築していく。ダンス、歌、ラップを4人が一丸となってエネルギッシュに表現しているさまに、観客はどんどん引き込まれていった。

　今回、Dの無観客公演『愚かしい竜の夢 2021』において演奏及び撮影が行なわれた大谷稲荷山とは、大正から昭和まで、大谷石を掘り出してきた採石場だった場所。現在は資料館として一般公開されているほか、コンサート会場や、アートイベントの場所としても利用されている。先日たまたまテレビを観ていたら、とあるシンガーがロケをここでやっていて“自分もライヴをやってみたい”としみじみと語っていたし、あるアーティストがここで撮影した際、その神秘な雰囲気を目の当たりにして相当テンションが上がったそうで、その撮影監督曰く“いつも以上にいい画が撮れた”と満足していた…なんてエピソードを聞いたことがある。それほどにロケーションとしては国内屈指の場所であろう。

“今日は本当に来てくれてありがとうございます。京都、Hakubiです。音楽をやることも、CDを出すのも、ライヴをするのもすごく難しい状況で、支えてくださったのは、綺麗事でも何でもなく、ここにいるみなさん、私たちを信じてくれているたくさんの人たちだって気づけた一年半。その集大成というか。恩を返すのをツアーの目標にして、目の前にいるあなたに伝えていこうと決めてきました”（片桐／Vo＆Gu）